Римантас Дихавичюс — советский и литовский фотохудожник, известный работами в жанре «ню». Заслуженный деятель искусств Литвы, лауреат Правительственной премии, член международного союза фотохудожников FIAP (имеет звание AFIAP), член союза журналистов, почётный член союза фотохудожников Литвы.
Родился в 1937 году. В детстве вместе с родителями был был выслан в Сибирь. В 1963 году окончил Художественный институт Литовской ССР.
В 1987 году вышел авторский альбом Дихавичюса «Цветы среди цветов», который демонстрировался на международной книжной ярмарке в Москве. Фотоальбом стал первым изданием в жанре «ню», которое официально вышло в СССР. Первоначально выпущен тиражом 5000 экземпляров, а затем переиздавлся четыре раза. Из фотографий, вошедших в альбомы была организована выставка, которая открылась в Центральном доме журналиста. Ежедневно выставку посещало более 20 тысяч человек.
Фотографии Римантаса Дихавичюса находятся в национальных музеях и галереях Вильнюса, Каунаса, Шяуляя, Иерусалима, Парижа, Лозанны, Оксфорда.

Ярослав Кучера родился в 1946 году в деревне Редгошт у Литомериц. Во время фотосъемки антикомунистической демонстрации был арестован, жестоко избит и несколько недель провел в тюремной камере. Его известные фотографические серии " Люди, которых я встретил", «Коммунистические праздники», «Молдавия». В 90-х годах возникли такие серии как «Бархатная революция», «Судеты», «И такая бывает Прага», «Новые шалости в чешских пивных». Его фотографии были на обложках журнала Life, многократно были оценены на World, Euro и Czech Press Photo. Живет и работает в Праге
На мой взгляд, Ярослав, один из лучших документальных фотографов Чехии.
С его творчеством можете познакомиться на его странице, а лично с ним могу познакомить когда приедете в Прагу.
www.jaroslavkucera.com/cs/galerie.html

Александр Гронский родился в 1980 году в Таллине, живет в России. С 1998-го работает как профессиональный фотограф. Член агентства Photographer.ru с 2004 года. Публиковался в изданиях Geo, Elle, Wallpaper, Le Monde, The Sunday Times, «Эксперт». Работает по заказу рекламных агентств, корпораций и гуманитарных организаций: Vostok Nafta Investments, НАУФОР (Национальная ассоциация участников фондового рынка), TPAA (Transatlantic Partners Against AIDS), Arawak Energy, «Радио Рокс», ASG Transport, Valkyries Petroleum, Ostengruppe.

Победитель Всероссийского конкурса «Пресс Фото России» в 2000, 2001 и 2003 годах, FotoMagazin Photographer of The Year в 1999-м. В 2003 году — участник World Press Photo Joop Swart Masterclass (Нидерланды). В 2004 — финалист Ian Parry Award (Великобритания). В 2003-2006 — участник съемочного проекта «Реки Северной Азии». Работы демонстрировались на Московском международном фестивале профессиональной фотографии «Интерфото» в ЦВЗ «Новый Манеж» (2003) и Центральном Доме художника (2004), в Красноярском музейном центре (2003), Норильской картинной галерее (2004).

Очень советую посетить его сайт!

Ссылки:
www.alexandergronsky.com/
www.znyata.com/z-proekty/gronsky.html

Друзья, произошло слияние потоков «избранное редакцией» и «избранное пользователями». Новый поток называется просто «избранное», он отображается на главной странице, а записи в него добавляют все кому не ле и пользователи, и редакция. Коллегиальное решение со стороны участников принимается на основе несложной формулы, зависящей от количества «лайков» и учитывающей кроме прочего возраст записи.

Записи, присутствующие в старых потоках, объединены в один по новым правилам. Уделяйте больше времени отбору интересного!

Билл Брандт родился в Гамбурге в 1903 году.
Детство пришлось на Первую Мировую войну. Его мать была немка, отец англичанин. Отказываясь от германских корней, Билл Брандт всю жизнь утверждал, что он вырос и родился в южном Лондоне. Почти сразу после войны у него был обнаружен туберкулез, и ему пришлось провести юность в санаториях швейцарского Давоса, подобно персонажам романа Томаса Манна «Волшебная гора». Позже он увлекся фотографией и некоторое время работал ассистентом Мэн Рэя в его парижской студии…

Необычные ракурсы и странное освещение погружают зрителя в сюрреалистический мир Брандта. Перед зрителем предстают разнообразные ландшафты человеческого тела — холмы, равнины, пропасти. Путешествие по ним сродни путешествиям по пустынным лунным просторам.
Фотограф выработал свой особый стиль съемки обнаженной натуры — максимальное приближение к объекту сочетается с использованием широкоугольной оптики. Фрагменты человеческих тел начинают существовать своей жизнью — еще чуть-чуть и они отправятся на самостоятельные прогулки, подобно гоголевскому «Носу».

http://www.billbrandt.com

Друзья, обратите ваше внимание: наш проект и всё его добро только что переехали на новенький сервер. Может быть, мы что-нибудь забыли или сломали? Не молчите!

Биография

Его отец был евреем, а мать принадлежала к Римской католической церкви. У него есть брат-близнец, Джером Уиткин, который также играет важную роль в мире искусства по части реалистичной живописи. Родители развелись, когда Уиткин был еще совсем молод, поскольку они не могли более выносить религиозных споров. Он посещал грамматическую школу Saint Cecelia в Бруклине, а позже пошел в среднюю школу Grover Cleveland. Работал военным фотографом с 1961 по 1964 во время Вьетнамской войны. В 1967 решил работать как вольный фотограф и стал официальным фотографом City Walls Inc. Позже, он присоединился к Cooper Union в Нью-Йорке, где он учился скульптуре и получил ученую степень бакалавра искусств в 1974 году. После получения ученой степени в Университете штата Колумбия, он закончил свое образование в Университете Нью-Мексико в Альбукерке, где ему присудили звание магистра изящных искусств.

Творчество

Уиткин говорит, что его видение и чувствование мира были инициированы одним эпизодом из жизни, который он запомнил из далекого детства: автокатастрофа, которая произошла прямо перед его домом, в результате которой маленькой девочке оторвало голову. Он также говорит, что трудности в его семье также в достаточной мере повлияли на его работу. Его любимый художник — Джотто, но больше всего на его работы оказали влияние сюрреалисты, особенно Макс Эрнст и искусство барокко. Его фото техника похожа на дагерротипы и на работы Э. Беллока. Его работа имеет отношение к таким темам, как смерть, тела (или их части) и разные члены общества, как, например, транссексуалы, гермафродиты, физически измененные люди. Его комплекс tableaux часто показывает религиозные эпизоды или известные классические произведения живописи. Из-за трансгрессивной природы его произведений, работы Уиткина всегда назывались взрывоопасными и всегда шокировали мнение зрителей. Его искусство, часто маргинализировали из-за вызова, который художник бросает зрителям.
Титулованный, признанный мастер в Европе, Виткин так и остался загадочной мрачной тучей на горизонте артистических небес. Ему повезло: он прокрался незамеченным мимо цензурных пожарищ 80-х — одному Богу известно, как. И это несмотря на то, что преподобный Пэт Робертсон проклинал его как сатаниста, а жена британского премьер-министра пыталась закрыть его выставку в Лондоне в прошлом году (из-за фотографии «Пир глупцов», на которой был изображен мертвый ребенок в окружении винограда, креветок, граната, с поврежденной рукой, ступней и ногами). По окончании выставки Виткин был в четвертый раз награжден за вклад в Британское изобразительное искусство.

Он также использует некоторые физические методы для создания своих фотографий — царапание негативов, тонирование отпечатков и нанесение на них пятен, а также техника известная как «руки-в-реактивах».

От себя добавлю, что он любитель работать с мёртвым телом. Он с удовольствием и оттяжечкой даёт своими фотографиями по мозгам. Однако посещать его выставки не обязательно ибо размер большой роли не играет, а содержание и так не для каждого. Его манера работы чем то смахивает на Саудека или наоборот не знаю, но что-то есть.

Давно не было известий. Пора это исправлять. Считаю необходимым сообщить о сторонних каналах распространения новостей нашего проекта, коих у нас теперь два.

Facebook
Twitter

Из них можно оперативно узнавать о новых публикациях на главной странице и о том, что у нас происходит. Подписывайтесь — не пожалеете!

О современниках очень сложно найти хоть какое-либо описание.
Фотограф, так сказать, с юморцой, любит интегрировать женскую плоть в пейзажи.

Прeдлагаю просто посмотреть.

johncrawford.co.nz/

КДПВ))

у нас в Зеленограде арт-пространство и фестиваль искусств. некоторые называют это «аттракционы в лесу».
мы принимаем проекты на фотовыставку.
с вас проект, монтажное решение и выступление на фестивале — презентовать свой проект благонравной публике.
с нас — стенд и публика) ожидается больше тысячи человек.
подробно о фестивале можно пока что почитать в недозаполненной группе в контакте, а о выставке — в обсуждениях.