Йозеф Хофлехнер (Josef Hoflehner) родился в 1955-м году в Велсе (Wels), Австрия.

В семье, в которой вырос Йозеф, фотографии трёх рождественских праздников разных лет умещались на одну плёнку — такой популярностью в ней пользовалась фотокамера.

Хоть Австрия и славится своими великолепными горными видами и пейзажами, в ней нет побережья, пустынь и пустырей, таких, чтобы можно было видеть ровную линию горизонта.

В возрасте 20 лет Хофлехнер приобрёл камеру и начал путешествовать.

Первые награды, полученные им вскоре, вырастили в нём профессионализм. С этих самых пор его карьера фотографа пошла в гору.

Вилма Хурскайнен (Wilma Hurskainen) родилась в 1979-м году в Хельсинки. Получила диплом магистра университета Изобразительных Искусств и Дизайна Хельсинки.

Помимо прочего, работает свободным фотографом для газет, журналов и разных компаний.

Серия «Взросление» («Growth») — проект, в котором Вилма повторяет фотографии, сделанные её отцом, на которых он запечатлел всех четырёх своих дочерей, когда они были детьми.

Вилма старалась воспроизвести композицию фотографий и одежду, в которую они были когда-то одеты, найти места, где делались старые снимки много лет назад.

Она как будто показывает то, как сёстры пытаются попасть назад в детство, но, увы, времени не вернуть.

Беннетт Фитц (Bennett Fitts) родился в 1977 году, в Канзас Сити, штат Миссури, США. В 2003-м году защитил степень бакалавра в колледже дизайна и искусства (Art Center College of Design), в Пасадине, Калифорния.

Как это у нас обычно говорится: участник множества персональных и групповых выставок, лауреат множества наград, в том числе, лауреат двадцать пятой ежегодной премии Американской Фотографии за серию «Индустриальный пейзаж». Публиковался в журналах, состоял, участвовал… Продолжать можно очень долго. Мне кажется, лучше посмотреть фотографии.

В интервью журналу Wallpaper 21-летний Рубен Брулат (Ruben Brulat), человек взявший в руки камеру за два года до этого, говорит о своём занятии фотографией: «Я почувствовал настоящую страсть и с тех пор не останавливаюсь ни на минуту. Я ходил и по улице круглые сутки напролёт и экспериментировал. Я просто без этого и это очень быстро стало неотъемлемой частью моей жизни, я не мог перестать фотографировать».

Андерш Петершен родился в 1944 году, в Стокгольме.

В 1961-м Андерш приехал в Гамбург, чтобы учить немецкий, заниматься сочинительством и живописью. В то время он не думал о фотографии.

Однако, через пять лет он познакомился с Кристером Стромхольмом и стал студентом его фото-школы. Стромхольм был не только его учителем, но и близким другом. Эта дружба повлияла на дальнейшую судьбу Андерша.

В 1967-м году Андерш начал проект, в рамках которого он фотографировал бар «Café Lehmitz» в Гамбурге. Этим проектом Питершен занимался в течение трёх лет. Результат послужил основой для его первой персональной выставки, состоящей из 350 фотографий.

В 1973-м Питершен опубликовал свою первую книгу «Gröna Lund» («Грёна Лунд») — о людях в парке развлечений Стокгольма.

В 1974-м он закончил Шведский Институт драматургии и кино, а в 1978-м издал книгу «Café Lehmitz» в германии.

Список жизненных вех Андерша велик, ознакомиться с ним внимательнее можно на его персональном сайте. А мы скажем просто: «И тут всё закрутилось...»

Давно надо было это сделать, но сделано это только сегодня.

Теперь в форму заявки на регистрацию можно загружать фотографии.

С обратной стороны трубы, в закрытом режиме тестируется уголок рассмотрения заявок.

Зачем всё это нужно? Не у всех людей есть сайт, но есть прекрасные снимки. Бывает хочешь поставить ссылку на наш ресурс, поделиться с людьми, но чувствуешь себя неловко от того, что не каждый желающий может зарегистрироваться.

Хочется сделать форму заявки максимально простой и прозрачной. Можно ничего не писать, не рассказывать, главное показать свои фотографии.

Эжен Атже (Eugene Atget, 1857-1927) никогда не называл себя фотографом: он предпочитал название «автор-продюсер». Сначала он пытался стать актером, потом — художником, но безуспешно. Наконец в 1898 году Атже взял в руки фотоаппарат и стал фотографировать vieux Paris (старый Париж). Главной его целью было создание «документов», как он называл свои фотографии городских видов и архитектуры. Немаловажна была для него и коммерческая сторона — он продавал свои фотографии художникам.

Опубликован новый выпуск. Изменения в основном из разряда «поудобней».

Коротко:

• Удаление комментариев
• Предварительный просмотр комментариев
• Улучшенная страница выпуска приглашений
• Улучшенная страница инбокса
• Ввод пароля при входе на страницы, требующие авторизации

Местами доработан интерфейс и убрана вводящая некоторых людей в заблуждение и взрывающая страницу на маленьких экранах настройка разрешения показа фотографий.

Любые комментарии, отзывы и пожелания приветствуются.

Вопреки запланированной итерации, было выпущено довольно важное, на мой взгляд, обновление: мы начинаем обретать лицо!

Создана основа хитрого механизма для определения фокуса общественного внимания. На основе работы туманного разума, определяется список фотографий для показа на главной странице.

Учитывается множество критериев. Кроме прочего, например, новички некоторое время получают некоторую фору относительно других участников.

Конечно, критерии и принципы будут меняться и улучшаться со временем. Но посмотрите, оно уже работает!

Томаш Гудзоваты (Tomas Gudzowaty) — родился в 1971-м году. Получил научную степень юриспруденции в Варшавском Университете.

Томаш начинал со съемок природы, после пришёл к социальной документалистике, а в течение нескольких последних лет он фокусируется на спортивной фотографии. Время от времени, он уделяет внимание некоммерческим спортивным событиям, а так же тем из них, которые не имеют широкого освещения в прессе — экзотическим видам спорта, нетипичным, находящимися вне мейнстрима.

Фотографии Томаша Гузоваты публиковались в журналах Max, L'Equipe, Guardian, Newsweek и других (дурацкий, никому не интересный список)