Пришла идея украсить кадр видео старыми фотографиями. Это было в выходные, в деревне, в нашей старой избе. В шкафу вместе с ветхими конвертами, открытками и тетрадями лежала стопка старых отпечатков. Ничего необычного: люди в деревне, в поле, за работой, люди в городе — фотографии, присланные когда-то давно родственниками прежних жильцов из города. Попалась даже фотография-открытка Фиделя Кастро во время его визита на Братскую ГЭС.

Три фотографии из нескольких десятков показались мне особенными. Это фотографии похорон. Похороны в городе и похороны в деревне. Возможно, снятые разными авторами. Примерный возраст снимков: 60-75 лет. Изображение на них сохранилось практически безупречно. Скорее всего, фотографии в обоих случаях делали простые провинциальные фотографы, возможно, профессиональные.

Сила визуального и не визуального впечатления заставила меня задуматься. Пытаюсь понять возможное стечение обстоятельств, не только моментальных, как то суть и строгость самих запечатлеваемых событий, но и обстоятельств долгосрочных: о происходящем со способностью людей сосредотачиваться на важных вещах в наше время, о их понимании и приятии факта существования смерти и его значимости. Да и о том, как влияла среда скудности и больших ограничений на способность простых людей видеть, понимать и создавать? Ведь не было интернета, блогов, читателей, лайков.

Кто сейчас способен делать такие же бытовые фотографии, так чтобы в них отражался сам смысл и цель фотографии, как искусства? Какую помощь этому оказывает прогресс, если вообще не вредит?

Полагаю, современный медиа-кисель, проливаемый на головы людей с раннего детства, уходящие ограничения, вольные или невольные, всё это, как ни странно, едва способствует развитию личностей, способных проникать своим взглядом в глубинную суть происходящего вокруг.

Каким-то невероятным образом случается вырождение даже свойств человеческого лица. Лица человека, живущего современно, без физического или душевного усилия, пользующегося всем современным без ограничения: оно всё менее живо, выразительно и интересно. Оно не выдерживает никакого сравнения со старыми фотографиями, на которых что ни кадр — будто фрагмент из хорошо поставленного фильма. Сейчас чтобы найти такие лица, такие образы, нужно годами ходить по улицам и искать. И то заранее не будешь уверен в успехе. Это удивительно.

Тверская область, фотографии неизвестных авторов, деревни Старицкого района. Неизвестный город. 50-60-е годы.

Новость из жизни родственных проектов: ресурс Take365 пережил полное обновление. Сохранив все истории, фотографии и внешний вид, он, однако, был полностью перезапущен с новым двигателем, получив таким образом неплохой запас хода.

Это позволило нам взяться за разработку мобильных приложений и приступить к неторопливой реализации прочих давно задуманных вещей. Следите за эфиром!

Август Зандер (August Sander) 17 ноября 1876 — 20 апреля 1964.
Немецкий фотограф, крупнейший фотохудожник первой трети ХХ в.

17 ноября 1876 г Родился в местечке Хердорф, неподалеку от Кельна (Германия), в семье плотника и крестьянки
1889 г. Поступает работать на шахту в качестве ученика шахтера
1892 г. Получает в подарок фотокамеру, с помощью родителей обустраивает первую фотолабораторию
1896 г. Проходит армейскую службу в качестве подмастерья фотографа
1900 г. Путешествует по Германии, занимается коммерческой и промышленной фотосъемкой.
1901-1902 гг. Проходит курс живописи в Дрездене
1902 г. Начинает работать в фотостудии Photographic Studio Graf в австрийском городе Линц
1903 г. В долях с партнером по бизнесу выкупает фотостудию
1904 г. Золотая медаль на Парижской фотовыставке
1905 г. Выкупает фотостудию в собственное владение и переименовывает предприятие в August Sander Studio for Pictorial Arts of Photography and Painting. Экспериментирует с цветной фотографией
1906 г. Первая персональная выставка Августа Зандера в выставочном зале «Ландхаус» в г. Линц
1909 г. Продает студию в Линце, переезжает в Трир, а затем в пригород Кельна. Создает новую студию. Начинает работу над проектом «Люди 20 столетия»
1911-1919 гг. Занимается архитектурной и промышленной фотосъемкой. Во время Первой мировой войны служит в германской армии в качестве фотографа
1929 г. Издан фотоальбом «Лица нашего времени»
1931 г. Выступает на радио с серией лекций на тему «Природа и развитие фотографии»
1934 г. Арест и тюремное заключение сына Августа Зандера Эриха
1935 г. Фотоальбом «Лица нашего времени» запрещен Министерством культуры фашистской Германии. Остатки конфискованы, негативы уничтожены
1942 г. Ненадолго переезжает из Кельна в сельскую местность (земля Рейланд).
1944 г. Эрих Зандер умирает в тюрьме. Студия Августа Зандера в Кельне разрушена в результате бомбежки
1946 г. Похищена большая часть архива негативов фотографа
1951 г. Работы Августа Зандера представлены на первой выставке Photokina. Кельн покупает у Зандера документальные фотографии довоенных городских пейзажей.
1955 г. Работы фотографа отобраны Эдвардом Стейхеном для участия в выставке «Род человеческий»
1960 г. Получает «Крест за заслуги», высшую награду ФРГ
20 апреля 1964 г. После нескольких месяцев тяжелой болезни скончался в Кельне

Аркадий Самойлович Шайхет (1898-1959).

Осенью 2014 в Москве была его выставка. Огромное количество его работ. Архивные вырезки из газет. Ему достался очень бурный, сложный период истории.

Информации в интернете о нём много.
Текст о нем растиражирован по всему интернету, авторство так и не установил.

«Один из основоположников школы советского репортажа», «икона советского фотографического стиля» – если не имя, то уж как минимум одна из его работ знакома каждому — хрестоматийная, растиражированная тысячекратно «Лампочка Ильича».

Аркадий Шайхет сыграл очень значимую роль в становлении фотографии в России. Это тот человек, которым можно гордится так же, как французы гордятся Анри Картье-Брессоном…

Живущего в Николаеве Шмуля Алефа Шойхета не было ни частного домовладения, ни собственного дела, но было трое детей. Он зарабатывал развозом пива, а его жена Рахиль шила шляпки и управлялась с домашним хозяйством. Этого едва хватало на то, чтобы прокормить многочисленное потомство, а вскоре у Шойхетов родился и четвертый ребенок, Абрам – мальчик с заранее безрадостной, в общем-то, жизненной перспективой. Имея за плечами четыре класса начальной школы, двенадцатилетний юноша устроился подручным слесаря на судостроительный завод «Наваль». О дальнейшей учебе нечего было и думать – семья еле сводила концы с концами, да и национальность мешала: получить среднее образование позволялось лишь одному ребенку в еврейской семье.

На верфи Абрам проработал пять лет, да там бы и остался, но смутная эпоха, как ни странно, помогла. Совсем уже взрослый парень, Шойхет уходит в Красную Армию, чтобы принять участие в гражданской войне в Украине. Следующие три года он прослужит в духовом оркестре, переболеет тифом и будет, наконец, демобилизован в 1922-м.

Вернувшись в Николаев, Абрам не находит ни своей семьи, ни какой-либо подходящей работы и принимает решение ехать в столицу. Прибыв Москву летом 1922-го под новым именем, Аркадий Самойлович Шайхет живет у родной тети по материнской линии и устраивается ретушером в фотоателье «Рембрандт» на Сретенке.

Увлечение фотографией и первые опыты работы с фотографической техникой начались еще в Николаеве, так что совсем скоро владелец ателье, А.Ф. Винклер, доверяет новичку фотографировать клиентов. Так Шайхет познакомился с будущей женой — она пришла сделать портрет.

Позже Аркадий говорил: «Может быть, так и протекала бы моя жизнь в задней комнатушке ателье за столом ретушера, если бы не случай. Один опытный журналист посоветовал мне перейти на фоторепортаж… Вооружившись универсальной камерой размером 9х12 с выдвижным мехом, я, полный молодого задора, приступил к работе». Этим «опытным журналистом» был тетин супруг, Дмитрий Бразуль-Брешковский, журналист «Рабочей газеты». Именно «РГ» впервые опубликовала фотографии Шайхета – репортаж «Дом отдыха в Тарасовке. Физкультура под Москвой».

Талантливым новичком заинтересовались «Красная нива», «Московский пролетарий», «СССР на стройке» и «Наши достижения». Врожденное чувство композиции и готовность работать на износ сделали свое дело: пройдет немного времени, и снимки Шайхета будут красоваться на обложках всех этих изданий и занимать их центральные развороты.

Луиза Даль-Вульф — знаменитый американский фотограф, оказавший большое влияние на мир fashion-фотографии как в Америке, так и по всему миру.
За 22 года работы в Harper's Bazaar Луиза создала 86 обложек и более 600 цветных фотографий, не считая черно-белых работ.
Луиза Эмма Августа Даль родилась 19 ноября 1895 года в Сан-Франциско, штат Калифорния, в семье норвежских иммигрантов. Она была младшей из трёх дочерей. В 1914 году поступила на обучение в Калифорнийскую Школу изящных искусств. Луиза была записана прошла курсы рисования с натуры, анатомии, фигурной композиции. Далее изучала дизайн, декор и архитектуру в Колумбийском университете, Нью-Йорк.
Позже вышла замуж за скульптора Мейера Вульфа. Объединив обе фамилии, он взяла себе двойную фамилию Даль-Вульф, чтобы отличаться от фотографов с тем же именем.
Её муж, кстати был конструктором задних планов большинства её работ.
Даль-Вульф известна своими фотографиями, сделанными на открытом воздухе при естественном (солнечном) освещении в различных странах от Южной Америки до Африки. Луиза предпочитала модным фотографиям портретную живопись. Она писала известные портреты с известных личностей. Известна своим участием в становлении такой звезды, как Лорен Бэколл, которую она сфотографировала на обложку журнала Harper's Bazaar марта 1943 года. Любимой моделью Даль-Вульф была Мэри Джейн Рассел, которая, по некоторым оценкам, запечатлена примерно на 30% её фотографий.
С 1936 по 1958 работала в журнал Harper's Bazaar в качестве персонального фотографа моды. С 1958 года и до выхода на пенсию в 1960 году Луиза работала в качестве внештатного фотографа для таких журналов, как Vogue, Sports Illustrated и других периодических изданий.
11 декабря 1989 году Луиза Даль-Вульф умерла от пневмонии в Нью-Джерси.
Луиза оказала большое влияние на таких фотографов, как Ирвинг Пенн, Хорст Пауль Хорст и Ричард Аведон. Одним из её ассистентов был фотограф моды и знаменитостей Милтон Грин.