Пейзаж. Пейзаж как память, как субъективное повествование, переживание. Я за личный уголок в пейзаже, а не просто представление природной красоты, где картинка скорее всего проиграет перед личным присутствием и ощущением, и запахами, и шумами какого-либо места и будет являть собой скопированную открытку, иллюстрацию, тогда как фотография способна быть отдельным миром.

Фотография 1900 года, поражавшая нас своим содержанием, сегодня тронет нас, скорее всего, тем, что сделана она в 1900 году. Конкретные качества и темы фотографий растворяются в обобщающей сентиментальности по отношению к ушедшим временам. В самом процессе разглядывания фотографий присутствует эстетическая дистанция- возникающая если не сразу, то со временем непременно. Время возводит большинство фотографий, даже самых любительски неумелых, на уровень искусства.

Сьюзен Зонтаг. В Платоновой пещере. Глава из книги «О фотографии» (пер. Виктор Петрович Голышев)

Ярослав Кучера родился в 1946 году в деревне Редгошт у Литомериц. Во время фотосъемки антикомунистической демонстрации был арестован, жестоко избит и несколько недель провел в тюремной камере. Его известные фотографические серии " Люди, которых я встретил", «Коммунистические праздники», «Молдавия». В 90-х годах возникли такие серии как «Бархатная революция», «Судеты», «И такая бывает Прага», «Новые шалости в чешских пивных». Его фотографии были на обложках журнала Life, многократно были оценены на World, Euro и Czech Press Photo. Живет и работает в Праге
На мой взгляд, Ярослав, один из лучших документальных фотографов Чехии.
С его творчеством можете познакомиться на его странице, а лично с ним могу познакомить когда приедете в Прагу.
www.jaroslavkucera.com/cs/galerie.html

Люблю мягкий климат. Лежу себе возле бассейна. Мои письма — это дневник. Я делаю вклад: помещаю свою жизнь в чужую.

Отрывок из «Сцена письма. Рассказ», Сьюзен Зонтаг. Перевод с английского М. ГАЛЬПЕРИНОЙ

Как-то так вышло, что две плёнки были отсняты по два раза каждая. Но это оказалось не так уж плохо. Уж точно лучше, чем потерять их: так я думал, роясь по всем карманам.

Венеция, Ноябрь 2012.

Фотография- псевдоприсутствие и в то же время символ отсутствия.
Фотографии могут быть более запоминающимися, чем движущиеся образы, потому что они- тонкие срезы времени, а не поток.

Сьюзен Зонтаг. В Платоновой пещере. Глава из книги «О фотографии» (пер. Виктор Петрович Голышев)

Александр Гронский родился в 1980 году в Таллине, живет в России. С 1998-го работает как профессиональный фотограф. Член агентства Photographer.ru с 2004 года. Публиковался в изданиях Geo, Elle, Wallpaper, Le Monde, The Sunday Times, «Эксперт». Работает по заказу рекламных агентств, корпораций и гуманитарных организаций: Vostok Nafta Investments, НАУФОР (Национальная ассоциация участников фондового рынка), TPAA (Transatlantic Partners Against AIDS), Arawak Energy, «Радио Рокс», ASG Transport, Valkyries Petroleum, Ostengruppe.

Победитель Всероссийского конкурса «Пресс Фото России» в 2000, 2001 и 2003 годах, FotoMagazin Photographer of The Year в 1999-м. В 2003 году — участник World Press Photo Joop Swart Masterclass (Нидерланды). В 2004 — финалист Ian Parry Award (Великобритания). В 2003-2006 — участник съемочного проекта «Реки Северной Азии». Работы демонстрировались на Московском международном фестивале профессиональной фотографии «Интерфото» в ЦВЗ «Новый Манеж» (2003) и Центральном Доме художника (2004), в Красноярском музейном центре (2003), Норильской картинной галерее (2004).

Очень советую посетить его сайт!

Ссылки:
www.alexandergronsky.com/
www.znyata.com/z-proekty/gronsky.html