Кристофер Вахл родился в 1972-м году, он является гражданином Соединённых Штатов Америки и Канады, живёт в Торонто.

Свою карьеру он начал с того, что устроился репортёром в Toronto Sun. Хоть там и не было открытых вакансий, Кристофер донимал их своим портфолио до тех пор, пока не был принят на работу.

На сайте Кристофера сказано, что его фотографии были признаны… кем только он не были признаны. Работы этого автора находятся в постоянной коллекции художественной галереи Онтарио.

http://www.christopherwahl.com

Трент Парк родился и вырос в Нью-Кастле, в Великобритании. Сейчас он живёт в Австралии и является единственным австралийским участником фото-агентства Magnum.

Парк увлёкся фотографией когда ему было 12 лет. Он снимал на мамин pentax и использовал семейную прачечную в качестве фото-лаборатории.

В 2003-м году он вместе с женой, фотографом Нарель Аутио, совершил путешествие длиной 90 тысяч километров вокруг Австралии, результатом которого стали серия фотографий и книга «Minutes to Midnight».

За свои фотографии Трент Парк был удостоен множества наград, он является четырёхкратным призёром конкурса World Press Photo. Его фотографии хранятся во многих публичных и частных коллекциях.

Клодин Дори родилась во Франции, в горде Блоисе, в 1959-м году.

Проект, над которым в течение нескольких лет Клодин работала в детском пионерском лагере Артек, получил мировую известность и был издан в виде книги.

Работы Клодин Дори были в разное время удостоены премий Оскара Барнака (1999), World Press Photo (2000) и премии «Ньепса» (2004).

Клодин является членом фото-агентства VU. Галерея «Camera Obscura» представляет её интересы в Париже.

www.claudinedoury.com.

Стефан Шор родился 8-го октября 1947 года. Он американской фотограф, известный благодаря своим неподвижным пейзажам, фотографиям самых простых видов и объектов, запечатлённых им в разных местах Америки. Кроме прочего, он считается пионером в использовании цвета для художественной фотографии.

Стефан заинтересовался фотографией с ранних лет. Будучи самоучкой, он получил набор принадлежностей для печати фотографий когда ему было всего 6 лет от дяди, который умел смотреть вперёд времени.

Свою профессиональную карьеру Стефан Шор начал в 17 лет, совершив очень смелый для своих лет шаг: показал свои работы Эдварду Стейхену, на тот момент куратору фотографии в Музее Современного Искусства (MoMa). Признав талант Стефана, Стейхен приобрёл три его фотографии.

Примерно в то же время Шор познакомился с Энди Уорхолом, он начал часто наведоваться в его студию, делая потреты Уорхола и окружающих его людей.

Шор совершил ряд путешествий через всю строну, делая дорожные фотографии американских и канадских пейзажей. В 1972-м году, когда он проехал от Манхеттена до Амарилло, штат Техас, наблюдая города и улицы, он впервые попробовал фотографировать их на цветную плёнку.

Сейчас Шор является директором фото-департамента колледжа Бард, он занимает эту должность с 1982-го года.

В октябре 2009 некий John Maloof опубликовал свое удивительное открытие. Он купил на аукционе за 400 долларов ящик с несколькими десятками тысяч негативов неизвестной фотографини, умершей на девятом десятке лет. Потом насобирал ещё несколько ящиков. Ни фотограф, ни работы ранее не были известны публике.

Вивиан Маер работала няней в Чикаго и фотографировала. Переезжала с места на место, хранила все свое барахло в коробках, хорошо находила контакт с детьми и была груба и эксцентрична со взрослыми. Получив наследство, объездила половину земного шара, а потом опять стала няней. Абсолютно не заботясь о продвижении в фотографии, тем не менее очень бережно хранила свой фотоархив. Умерла в доме престарелых в 2009 году. Снимала на Ролляй.

Собственно, больше писать нечего. Работы говорят сами за себя.

История на английском. Есть еще блог, на котором выкладываются новые отсканированные фотографии и телесюжет.

Upd: еще ссылки
www.vivianmaier.com
vivianmaierprints.com

Ара Гюлер родился в 1928-м году, в Стамбуле, в семье этнических армян.

У его отца, владельца аптеки на Istiklal Avenue, было много друзей из мира искусства того времени. Раннее общение с этими людьми вызвало у Ары желание построить карьеру в кино. Будучи студентом, он подрабатывал в киностудиях и посещал драмкружок, устраиваемый Мухсином Эртугрулом, основателем современного турецкого театра.

Однако, в 1950-м году Ара Гюлер решил завязать с кино ради журналистики: он устроился в газету Yeni Istanbul фотокорреспондентом. В это время он также обучался экономике в Университете Стамбула. Через какое-то время он перевёлся в другое издание, в газету Hürriyet.

В 1958-м году американский издательский дом Time-Life открыл филиал в Турции, и Гюлер стал его первым корреспондентом на Ближнем Востоке. Вскоре он начал получать задания и от других международных изданий, таких как Paris Match, Stern и London Sunday Times.

После завершения воинской службы в 1961-м году Ара Гюлер получил работу в турецком журнале Hayat в должности шефа фотоотдела. В это время Ара познакомился с Анри Карье-Брессоном и Марком Рибу, которые предложили ему вступить в агентство Магнум, что он и сделал (хотя, в данный момент Ара Гюлер не является членом Магнума).

В 1961-м году работы Ары Гюлера были представлены в британском фотографическом ежегоднике. В том же году он стал единственным турецким членом Американского Общества Журнальных Фотграфов (ASMP), а швейцарский журнал Camera удостоил его почётного упоминания в специальном выпуске.

Некоторые критики считают, что наиболее выдающиеся работы Ары Гюлера — это его меланхоличные чёрно-белые фотографии, сделанные в Стамбуле, преимущественно с использованием «лейки», в 50-60x годах — золотом веке фотожурналистики.

Ара Гюлер уделяет огромное значение присутствию человека на своих фотографиях и называет себя «визуальным историком». «Когда я фотографирую Собор Святой Софии, что действительно имеет значение, так это человек проходящий мимо, ведь он значит жизнь», — сказал как-то он. Гюлер считает, что фотография должна хранить воспоминания о человеке, о его жизни и особенно страданиях. В то время как искусство может лгать, фотография, по его мнению, может лишь фиксировать реальность.

Гюлер ценит право называться фотожурналистом, так как он не придаёт особенного значения фотографии как художественному занятию. Он не считает фотографию искусством.

http://www.araguler.com.tr/

Эммет Говин родился в 1941-м году в Дэнвиле, штат Вирджиня, рос в Южной Вирджинии. Впервые занялся фотографией в 1961-м году, в Ричмондовском училище, продолжил это занятие в школе дизайна Rhode Island.

На ранних фотографиях Эммета можно видеть близких ему людей: жену, детей. Позже он расширил кругозор и обратил внимание на пейзажи Европы, опустошённость и красоту вулкана Святой Елены, запоминающуюся одинокость Петры и, в последнее время, воздушные виды угольных шахт, свалок токсичных отходов, зоны ядерных испытаний и крупные агропромышленные пространства.

Фотографии Эммета выставлялись на множестве выставок, находятся в публчиных и частных коллекциях. Было издано несколько книг.

Эммет Говин живёт со своей женой, Эдитой, и сыновьями, Исааком и Элайджа, в небольшом Пеньселванском городке, преподаёт фотографию в Принстонском университете.

Тоби Барроу изучал живопись и фотографию в Сиднейском колледже искусств. Его мать владела галереей в Паддингтоне — живом и ярком пригороде Сиднея. Детство его прошло в кругу художников и творческих людей.

В 1991-м году Тоби отправился в Лондон. В то время, когда он работал в самой крупной фотостудии Европы — Holborn Studios, его интерес к фотографии неуклонно рос. В течение четырёх лет Тоби посчастливилось работать с такими великими фотографами, как Дэвид Бэйли и Ричард Аведон.

В 2000-м году Тоби вернулся в Сидней и с тех пор собрал хорошую коллекцию персональных и коммерческих проектов. Его работы получили широкое признание, стали частью частных коллекций многих знаменитых людей, были удостоены самых разных наград.

www.tobyburrows.com