self-portrait

так ненапряжно, нет, ребята, ну серьезно, очень всё хорошо. и вам того же
gavrushe  # 1

Мазахиса Фуказа (Masahisa Fukase)

 
1/63
Даже в родной Японии фотограф Мазахиса Фуказа (Masahisa Fukase) одновременно и легенда и загадка. Он родился в 1934 году, взрослел во время Второй Мировой Войны, занялся фотографией когда привычный японский мир перевернулся. Первые фотографии, принесшие Мазахиса Фуказа известность, были сделаны во имя любви — он фотографировал свою жену Йоко во всевозможных позах и ракурсах, одетую и обнаженную, веселую и грустную, используя различную фототехнику и технику фотографирования. Может быть, фотограф видел в жене скорее фотомодель, чем любимую женщину; она же вспоминала время, проведенное с ним как «удушающую скуку, разбавленную дикими, почти самоубийственными вспышками деятельности». И в 1976 году Йоко ушла от мужа. В том же году он сошел с поезда где-то на Хоккайдо и стал фотографировать … ворон. Так продолжалось 10 лет. Эта птица в Японии (да и во всем остальном мире) несет в себе зловещий символ, предвещает несчастье. Фуказа как будто помешался на черных птицах: он фотографировал их в полете и сидящими на ветках со сверкающими в темноте глазами, одиноких и в стае, клюющих добычу и лежащих мертвыми на грязном снегу. В его фотографиях не осталось ни капли радости, ни капли любви — они переполнены горечью, страданием, одиночеством…

Материалы:
photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=170
elenakuzmina.blogspot.com/2009_03_01_archive.html
prophotos-ru.livejournal.com/1066644.html
depapier.livejournal.com/179430.html?thread=233702
miooim в portfolio 10# 6

Поле битвы — ты.

gavrushe  # 12

сублимация

gavrushe  # 3

Kevin Frayer (Кевин Фрайер)

 
1/20
Кевин Фрайер фоторепортёр, родился в Канаде 1973, работает на АР.

О нём много не написанно и это хорошо, о живых много не пишут.
На мой взгляд один из редких репортажников, которые находят время на воплощение идей и относятся к фотографии как к исскуству.

Материалы:
daypic.ru/war/47883#more-47883
en.wikipedia.org/wiki/Kevin_Frayer
www.theglobeandmail.com/multimedia/camera-club/photos-of-afghanistan-from-the-air/article1886810/
www.worldpressphoto.org/content/peoples-prize-winner
miooim в portfolio 9# 16

потенция обретения формы

gavrushe  # 6

Сол Лейтер (Saul Leiter): Ранний цвет

 
1/49
3.12.1923 – 26.11.2013 RIP.

Это фотограф, в работы которого влюбляются с первого взгляда. Отзывы о выставке «Ранний цвет» потрясающе похожи — он вдохновляет людей на творчество и учит видеть цвет. После прочтения биографии и различных интервью, у меня создалось целостное впечатление: это человек, который живёт в гармонии с собой, умеет прислушиваться к своему внутреннему голосу. Видимо, именно поэтому его работы легко находят путь к сердцу зрителя.

Искусствоведы объясняют невероятный успех цветных фотографий Сола Лейтера его собственным опытом живописца, глубокими знаниями в области искусства. Но мне видится более эмоциональная причина — это те тонкие, прекрасные, удивительные состояния творческого вдохновения и любви к окружающему миру, которые исходят из его работ.
Цитаты из различных интервью «расшифровывают» это авторское мироощущение, объясняют его вербально:

«Для того чтобы сделать карьеру, нужна решительность. Амбиции. Я больше люблю пить кофе, слушать музыку и рисовать по вдохновению. Есть так много вещей, которые я предпочту делать, вместо того чтобы строить планы, как покорить мир. Амбициозные люди никогда не казались мне особенно привлекательными. Моя самая большая амбиция в жизни — оплаченный счет за электричество.»

«Я не член школы уродства. Я испытываю большое уважение к определенному идеалу красоты, пусть это и покажется кому-то старомодным. Некоторые фотографы считают, что снимая человеческие страдания, они раскрывают серьезные проблемы. Я не думаю, что горе — более глубокая вещь, чем счастье.»

«Может быть, я был безответственным. Но часть удовольствия от жизни в том, что я не принимал всё так серьезно, как следует.»

«Если вы проводите основную часть своей жизни будучи игнорируемым, есть огромное преимущество. Люди оставляют вас в покое.»
«Люди очень захвачены идеей успеха. Все хотят быть успешными, кроме меня.»

«Я никогда не учился живописи традиционным способом, не посещал художественных классов, а просто приходил в библиотеку Питтсбургского университета и часто проводил там весь день. В библиотеке были книги с работами известных художников, портфолио выпускников и большая коллекция книг по искусству. Я изучал их и старался усвоить.»

«Моя школа фотографии – мои глаза. Я восхищался необычными работами Луи Форера, но всегда искал себя. Вообще я знал не так много других фотографов в то время.»

В свои 87 лет Сол Лейтер по-прежнему пишет картины, и фотографирует — на «цифру».

Ещё фотографии, в том числе — черно-белые, а также живопись, можно увидеть здесь:
www.gallery51.com/index.php?navigatieid=9&fotograafid=15

Статьи:
«Тихий революционер» – Наталия Олещук
«Живописная выдержка» – Анна Толстова

Интерью на русском языке:
Интервью специально для «Российское фото»
Интервью (перевод)

Источники на английском:
Saul Leiter: Resurrected
Статья, фотографии, видео
lomiel в portfolio 7# 15

Dasha

gavrushe  # 3

Dasha

gavrushe  # 5

Джулия Маргарет Камерон (Julia Margaret Cameron)

 
1/38
Каждый из нас смотрит на окружающий мир особым взглядом, собственным и неповторимым, поэтому одни и те же обыденные вещи, предметы, лица, пропущенные через личный внутренний мир, получают совершенно другую интерпретацию – налет индивидуальности, времени, эпохи. Именно это качество – наложение собственного «я» на окружающий мир – наиболее свойственно тонким и одухотворенным натурам, творческим личностям, среди которых немало и великих фотохудожников. Одна из них – Джулия Маргарет Камерон.

Это – яркая представительница фотомира эпохи Викторианства. Воображение, энергичность и немалые творческие задатки Д. М. Камерон давали ей возможность передавать характер, силу, духовность человека лучше любого другого фотопортретиста. Особое внимание в своих работах она фокусировала на лицах великих личностей, чтобы в полной мере передать глубину их мысли и ума. Она создала портреты ярчайших представителей своего времени, поравнявшись с ними в последствии по уровню мастерства. Только благодаря ей до нас дошли лица Дарвина, Томаса Карлейля, Джорджа Фредерика Уотте, Альфреда Теннисона, Браунинга, Лонгфелло, Джона Гершеля, Энтони Троллопа. Созданные ею портреты – это словно «иконы» для последующих поколений.

Ресурсы:
fotoschool.ru/margaret-cameron.htm
wikipedia
persons-info.com/index.php?kwdid=124&pid=22235
eleonorar.livejournal.com/125949.html
prophotos.ru/photographers/3329-dzhuliya-margaret--kameron
blog.kp.ru/users/igor-goldberg/post133725600/
www.photobuilder.ru/yanvar/26-yanvarya.html
miooim в portfolio 17# 6