самые лучшие моменты испытываешь на самом подходе домой. предвкушение покоя всегда сопутствует слякотной дороге, порыхлевшим заборам, сумеречным дням. люблю эту мокрую, весеннюю тишину.
Архивное. Парк Бельведер в конце марта.
Фотография о том, что бывает, если тыкать в объектив жирными пальцами.
Фотография о том, что бывает, если тыкать в объектив жирными пальцами.
Tempo di Viaggio P.1
У каждого из нас, наверно, есть страна Х, куда бы мы стремились попасть. Кода мечта сбывается, мы с широко открытым ртом, и потерей сознания попадаем в рваный поток картинок. Для кого-то ценными являются витрины дорогих магазинов, рестораны, кто-то получает достаточное эстетическое удовлетворение просто от среды, в которой пребывает, от возможности визуального контакта с архитектурой, традициями страны, не виртуально, а физически находясь в ней. В таком перенасыщении информацией, мы оцениваем ситуацию неадекватно, что случилось и со мной.
Первым моим визитом была Венеция, ёп.., п.., ни… себе! Такой реакцей все и онраничилось: ни единой, достойной внимания фотографии, стандартные сюжеты магазинных открыток. На тот момент, я, как зритель не разделял в своём сознании достоинства фотографии и объект изображенный на ней.
Дальнейшие визити в Италию, кардинально изменили мою реакцию на увиденное. Я оставался туристом, но основным желанием было зафиксировать свои внутрение рефлексии. Выдающиеся памятники и шедевры архитектуры, красивые и самодостаточные и без внешнего вмешательства (фотографа), снять красивий объект красиво ─ означало потерять эмоцию, непосредственность. Снять красиво Пизанскую башню означало присоединиться к массовому психозу и удовлетвориться, еще одной клонированной фотографией. Те сюжеты, которые обеспечивают человеческое большинство чувством самоутверждения: (я здесь был), с легкостью поглощает рутина безнадежных штампов.
Хорошей мотивацией такого анализа, когда-то стала для меня документальная лента А. Тарковского «Tempo di Viaggio» ( «Время путешествия» ), о его визите в Италию в поисках локаций для «Ностальгии».
Данная серия, это в некоторой степени фото-дневник моих неореалистических наблюдений, мыслей, из разных городов, сёл Италии.
Художник Федерико Морони, однажды раздал своим ученикам по шару в левую руку, в правую ─ по карандашу. И сказал нарисовать им шар. Это не был плоский круг, это уже был круг, который имел объем, то есть содержал в себе вес шара, который находился в левой руке. Всё разнообразие страны которое я фиксировал и есть для меня тем шаром в левой руке…
Первым моим визитом была Венеция, ёп.., п.., ни… себе! Такой реакцей все и онраничилось: ни единой, достойной внимания фотографии, стандартные сюжеты магазинных открыток. На тот момент, я, как зритель не разделял в своём сознании достоинства фотографии и объект изображенный на ней.
Дальнейшие визити в Италию, кардинально изменили мою реакцию на увиденное. Я оставался туристом, но основным желанием было зафиксировать свои внутрение рефлексии. Выдающиеся памятники и шедевры архитектуры, красивые и самодостаточные и без внешнего вмешательства (фотографа), снять красивий объект красиво ─ означало потерять эмоцию, непосредственность. Снять красиво Пизанскую башню означало присоединиться к массовому психозу и удовлетвориться, еще одной клонированной фотографией. Те сюжеты, которые обеспечивают человеческое большинство чувством самоутверждения: (я здесь был), с легкостью поглощает рутина безнадежных штампов.
Хорошей мотивацией такого анализа, когда-то стала для меня документальная лента А. Тарковского «Tempo di Viaggio» ( «Время путешествия» ), о его визите в Италию в поисках локаций для «Ностальгии».
Данная серия, это в некоторой степени фото-дневник моих неореалистических наблюдений, мыслей, из разных городов, сёл Италии.
Художник Федерико Морони, однажды раздал своим ученикам по шару в левую руку, в правую ─ по карандашу. И сказал нарисовать им шар. Это не был плоский круг, это уже был круг, который имел объем, то есть содержал в себе вес шара, который находился в левой руке. Всё разнообразие страны которое я фиксировал и есть для меня тем шаром в левой руке…
Tempo di Viaggio P.2
У каждого из нас, наверно, есть страна Х, куда бы мы стремились попасть. Кода мечта сбывается, мы с широко открытым ртом, и потерей сознания попадаем в рваный поток картинок. Для кого-то ценными являются витрины дорогих магазинов, рестораны, кто-то получает достаточное эстетическое удовлетворение просто от среды, в которой пребывает, от возможности визуального контакта с архитектурой, традициями страны, не виртуально, а физически находясь в ней. В таком перенасыщении информацией, мы оцениваем ситуацию неадекватно, что случилось и со мной.
Первым моим визитом была Венеция, ёп.., п.., ни… себе! Такой реакцей все и онраничилось: ни единой, достойной внимания фотографии, стандартные сюжеты магазинных открыток. На тот момент, я, как зритель не разделял в своём сознании достоинства фотографии и объект изображенный на ней.
Дальнейшие визити в Италию, кардинально изменили мою реакцию на увиденное. Я оставался туристом, но основным желанием было зафиксировать свои внутрение рефлексии. Выдающиеся памятники и шедевры архитектуры, красивые и самодостаточные и без внешнего вмешательства (фотографа), снять красивий объект красиво ─ означало потерять эмоцию, непосредственность. Снять красиво Пизанскую башню означало присоединиться к массовому психозу и удовлетвориться, еще одной клонированной фотографией. Те сюжеты, которые обеспечивают человеческое большинство чувством самоутверждения: (я здесь был), с легкостью поглощает рутина безнадежных штампов.
Хорошей мотивацией такого анализа, когда-то стала для меня документальная лента А. Тарковского «Tempo di Viaggio» ( «Время путешествия» ), о его визите в Италию в поисках локаций для «Ностальгии».
Данная серия, это в некоторой степени фото-дневник моих неореалистических наблюдений, мыслей, из разных городов, сёл Италии.
Художник Федерико Морони, однажды раздал своим ученикам по шару в левую руку, в правую ─ по карандашу. И сказал нарисовать им шар. Это не был плоский круг, это уже был круг, который имел объем, то есть содержал в себе вес шара, который находился в левой руке. Всё разнообразие страны которое я фиксировал и есть для меня тем шаром в левой руке…
Первым моим визитом была Венеция, ёп.., п.., ни… себе! Такой реакцей все и онраничилось: ни единой, достойной внимания фотографии, стандартные сюжеты магазинных открыток. На тот момент, я, как зритель не разделял в своём сознании достоинства фотографии и объект изображенный на ней.
Дальнейшие визити в Италию, кардинально изменили мою реакцию на увиденное. Я оставался туристом, но основным желанием было зафиксировать свои внутрение рефлексии. Выдающиеся памятники и шедевры архитектуры, красивые и самодостаточные и без внешнего вмешательства (фотографа), снять красивий объект красиво ─ означало потерять эмоцию, непосредственность. Снять красиво Пизанскую башню означало присоединиться к массовому психозу и удовлетвориться, еще одной клонированной фотографией. Те сюжеты, которые обеспечивают человеческое большинство чувством самоутверждения: (я здесь был), с легкостью поглощает рутина безнадежных штампов.
Хорошей мотивацией такого анализа, когда-то стала для меня документальная лента А. Тарковского «Tempo di Viaggio» ( «Время путешествия» ), о его визите в Италию в поисках локаций для «Ностальгии».
Данная серия, это в некоторой степени фото-дневник моих неореалистических наблюдений, мыслей, из разных городов, сёл Италии.
Художник Федерико Морони, однажды раздал своим ученикам по шару в левую руку, в правую ─ по карандашу. И сказал нарисовать им шар. Это не был плоский круг, это уже был круг, который имел объем, то есть содержал в себе вес шара, который находился в левой руке. Всё разнообразие страны которое я фиксировал и есть для меня тем шаром в левой руке…